绪。
“阿尔伯特，脸部微微朝左手边转三十度，对，再一点，然后身体微微往后靠一点，不，速度太快了，慢一点，再慢一点。好，你重复一遍刚才这个动作。”兰斯指着阿尔伯特的动作，抬起双手解释到，就像是在捏陶瓷一般，“在与麦克斯交谈的同时，你可以缓缓退回去，注意力集中在你手中的资料上，这个情绪就出来了。”
所谓的表演细节，其实是十分丰富的，不仅仅是语言色彩、呼吸节奏等等，同时还有方方面面。像阿尔伯特刚才演示的部分，仅仅只是身体前倾和靠后的动作，速度的变化就让表演节奏放缓了下来，再利用光线的流转——尤其是这场戏出租车是在不断运动的，窗外光线是始终在变化的，而且车内的灯光也是经过缜密控制的——这就可以制造出情绪变化的细节。
可以想象，即使是一个面瘫的表情，但是眼神的细腻变化都会在灯光之中被放大到极致，轻而易举就可以将文森特的内心情绪展现出来。更为重要的是，文森特的冷静与麦克斯的混乱形成鲜明对比，两个角色的轮廓寥寥数笔就勾勒出来了。
虽然汤姆不想承认，但不得不说，兰斯对于表演节奏和表演细节的控制，确实令人赞叹。而且，按照兰斯的这种拍摄方式，可以将演员的表演力量放大到极致，那种缠/绵而温柔的表演却可以彰显出凌厉利落的效果，给予观众更多的震撼。
汤姆长长吐出一口气，“行，我知道了！”说完，汤姆也
291 情绪躁动(5/6)