甚至知道这场舞台是四年前的打歌舞台，因为看过太多次，就连舞台最细节的动作都记得，包括谢汖唱歌时的微表情。
谢汖的舞台表现跟他整个人、以及对音乐的理解一样，与其说是在表演，不如在说在诠释自己的歌，舞台不是主陈列品，而是作品的附属品，是作品的一部分。谢汖不会对镜头做什么互动，大多数时候都不会直视镜头，录频里的谢汖也没有看向镜头，冷静地完成自己的作品，编舞的部分可以说是画龙点睛，但舞蹈的部分更多的是由群舞老师来完成。
谢汖只会在歌曲鼓点最重的时候跟着节奏调动身体，动作虽然不多，但能从力度和流畅度中看得出来这个人舞蹈很好，拍子抓得又快又紧。
岑行能从谢汖的舞台设计感中看到音乐和节奏的呼吸，她很享受谢汖的舞台，更享受谢汖的歌。无论是节奏蓝调还是比较新潮的先锋电子，这些音乐形式都是谢汖作品中常见的元素，也是岑行自己编曲作曲时最喜欢融合的元素。
有段时间岑行做融合做到一种走火入魔的形势，仿若无论什么复古的曲风都要融进一些新质感的改良电子，但后来，她听了谢汖的一首雷鬼简曲后，忽然觉得形式并没有那么重要，重要的是音乐想要表达的内容。
在艺术创作方面，岑行意外地发现谢汖和自己有很多共同点，无论是对舞台表演的理解、对舞蹈的编排还有对曲风的融合，都有一定程度的共感。虽然她之前没有跟谢汖面对面交流过，但是她能
第6章 啊(6/8)